SALENERO

Steve Paxton

2008-11-11T16:48:00.002+01:00

Esamino il passaggio dall'alto al basso.

Osservo le differenti fasi del passaggio: dalla piccola danza in piedi, al salto, alla corsa, al tuffo, all'atterraggio su un altro corpo o al suolo.

Amanda Miller

2008-09-05T14:26:00.002+02:00

...Pretty Ugly Dance Company... si tratta di un gruppo formato da interprete dalla personalità dirompente. Una situazione pericolosa per l'equilibrio di una compagnia, eppure vincente dal punto di vista del mio lavoro. Un Training non soltanto fisico: sicurezza autostima, curiosità sono le chiavi per ritrovare se stessi, soprattutto come artisti. Anche attraverso gli errori del passato: tutto diventa propedeutico alla ricerca della "perfezione".

Saburo Teshigawara

2008-09-03T12:35:00.001+02:00

SCREAM AND WHISPER

"una creazione che esplora i sussurri, i pianto, i respiri forzati. le origini della vita, i rapporti tra gli uomini. tutto è plasmato dall'aria invisibile impalpabile ma fondamentale perchè consente di correre camminare respirare: consente la vita.

non parliamo la stessa lingua ma grazie alla danza riusciamo a comprenderci attraverso percezioni sensoriali, movimenti,
il mio metodo si basa sul respiro come una misura rigorosa, flessibile che muta nel tempo. elemento fisico e mentale che può trasformarsi in forza creativa e rigenerante.

mi piacerebbe avvicinarmi al teatro. SCREAM è un primo passo per creare nuove dimensioni spettacolari. mi sono ispirato a BECKETT i suoi testi sono così fisici la sua parola comunica una strana energia vicina alla danza. un linguaggio corporeo e coreografico di assoluto fascino quasi sperimentale.

il rapporto tra fisicità e suoni che ci circondano è molto stretto. quando urliamo il nostro corpo è in tensione, nei sussurri e nei silenzi tendiamo a rilassarci. tutto questo è nel nostro inconscio e la danza lo trasforma in immagine.

la vita, la danza... tutto convive perfettamente in armonia. in entrambi i casi ricerco la bellezza. sono convinto che la bellezza provenga dall'ignoto, dal misterioso, anche dal nostro stato d'animo. siamo esseri flessibili e mutanti, in continua trasformazione. spesso il carattere dipende da situazioni e eventi contingenti. ci chiudiamo alla gioia se siamo tristi come per proteggerci dal mondo esterno.

io faccio parte di quelle persone sempre pronte a svelare l'ignoto, la bellezza per poi trasformarli in teatro, danza, movimento... sentimento allo stato puro."

Henri Maldiney

2008-09-03T10:26:00.000+02:00

"L'opera d'arte è nello stesso tempo l'organo e l'atto del comprendere."

Maurice Blanchot

2008-08-10T14:54:00.002+02:00

"Il sogno abita nella regione dove regna la pura somiglianza. Tutto è simile, ogni figura è un'altra, assomiglia all'altra e a un'altra ancora e uest'ultima a una ulteriore. Si cerca il modello originario, si vorrebbe essere portati a un punto di partenza, a una rivelazione iniziale, ma non ce ne sono: Il sogno è il simile che rinvia eternamente al simile."

Lo spazio letterario

Jean-Marc Adolphe

2008-08-10T14:06:00.002+02:00

La danza è quell'oggetto indefinito...che dovrebbe avere al centro del proprio progetto la preoccupazione per l'emancipazione individuale e collettiva. Fra addestramento del corpo e irruzione del soggetto, la storia della danza è segnata da cessanti andirivieni fra l'imposizione dell'assoggettamento e le dinamiche di liberazione.

Quando è nata la danza contemporanea in Francia e in Europa (anni 80) era in un certo senso il prolungamento (o la conclusione) dello slancio libertario del maggio '68. Si trattava ... di una questione che apparteneva a una generazione cresciuta con il sottofondo dell'eco delle mutazioni sociali, intellettuali... che i movimenti del '68 avevano generato.

L'esigenza di disporre del prorpio corpo al difuori dei tabu eretti a controllo dei costumi; il desiderio di inventarsi un futuro che non fosse preordinato dalle pesentezze famigliari o sociali, erano forse più profondamente politici degli slogan rivoluzionari...

Negli anni '70 la maggior parte dei danzatori che desideravano cambiare aria, soprattutto in contrasto con la predominanza quasi globale del balletto classico, ha attraversato l'Atlantico per passare alcune settimane.. a New York.

Frédéric Flamand

2008-08-08T00:44:00.002+02:00

"Il transito è la condizione tipica dell'uomo contemporaneo e anche della danza, arte del movimento e arte effimera per antonomasia. Per questo torno a ribadire che è il migliore strumento per parlare del mondo d'oggi.

Stiamo attraversando una crisi della modernità, accompagnata da un vero e proprio scetticismo rispetto alla nozione di progresso artistico e rispetto a qualunque dogmatismo.

Ciò che importa è ritrovare attraverso il processo artistico l'esigenza dell'invenzione, la frantumazione degli schemi stereotipati delle nostre rappresentazioni, un lavoro di abbattimento delle barriere che racchiudono le discipline artistiche."

stralci da un articolo di

Silvia Poletti

Danza e Danza 06/08

Sibi Larbi Cherkaoui

2008-07-30T09:44:00.003+02:00

La danza globale e religiosa di Sibi Larbi Cherkaoui

Da Hildegard von Bingen, religiosa mistica e musicista medievale, ai monaci Shaolin nello Henan, religiosi mistici e maestri di Kung Fu....

"Quello che ho fatto con i monaci Shaolin è un lavoro sulle arti marziali combinato con la scenografia di Anthony Gormley e la musica del polacco Szymon Broska. Si parte dalle forme tradizionali del Kung Fu : io le lavoro, le compongo in direzioni e con tempi differenti e così diventa danza. Durante le prove si parlava molto con il movimento: io mostravo delle cose e loro le ripetevano. Il loro movimento di arti marziali messo in una diversa direzione diventa un'altra cosa. Parte come Kung Fu ma in realtà è danza. A causa della musica, della scenografia e della regia tutto cambia e assume un nuovo aspetto. Diventa danza, dei soli, pezzi d'insieme."

"... il movimento della loro arte marziale è spesso basato sul movimento animale... cosa che si accorda con il mio bisogno di oggi di andare sempre più verso il mondo animale, di conoscerlo di imitarlo. Muovermi, avere un istinto da animale."

Molta carne al fuoco...lo rimproverano alcuni critici secondo i quali sforna spettacoli a getto continuo...

"Ho sempre lavorato a questi ritmi. Semplicemente prima, quando non ero conosciuto, si sapeva di meno. Non ero cosi popolare...E poi la danza è la mia vita. Non potrei fare altro. E come se mi dicessero: vivi troppo, vivi di meno."

"...mettetemi pure nella gabbia più piccola e io mi sentirò libero lo stesso. Sono dieci anni che faccio questo. Amo gli spettacoli difformi... perché non corrispondono a nulla di preciso: non è musical, opera,balletto. E il mio stile, è una forma che avanza e si sviluppa. non amo quelli che mi dicono dovresti essere come questo o duello. Io voglio essere Larbi e basta."

articolo estratto da Danza & Danza

Sergio Trombetta

2008-07-19T15:00:00.003+02:00

Parigi.

Mats Ek come era in passato e come è ora. Invitato da Brigitte Lefèvre ad allestire due dei suoi brani per il balletto dell'Opera di Parigi, il coreografo svedese, che negli anni passati ci ha regalato geniali riletture contemporanee dei classici come Giselle o Bella Addormentata, ha scelto due brani molto distanti nel tempo: "La casa di Bernarda Alba" del 78 e "A sort of " 97.

Ispirato al drama di Lorca, danzato su musica di Bach e chitarre spagnole, La casa di Bernarda è avvolto in un clima espressionista dove risalta il contrasto fra la sensualità popolare della serva e del garzone e il mondo repressivo e autoritario della vedova Bernarda e delle sue figlie.

E M. Legris... è strepitoso nel ruolo en travestì di Bernarda: legnosa, virile, tragica, una personificazione della Spagna severa e franchista. Madre e figlie formano un gruppo di cornacchie in nero gracchianti e imboccate come uccelli dalla serva. ...Gli anni settanta erano quelli dell'impegno, della denuncia contro l'autoritarismo familiare e la repressione sessuale.

Col passare del tempo ... il coreografo è approdato a temi più riflessivi, personali.

"A sort of" ... ci presenta una coppia ... di fronte all'inconscio. Che è tutto quanto si nasconde dietro una porticina. Quando il sogno prevale e il palcoscenico si rivela nella totalita ecco prendere il sopravvento un mondo grottesco alla Ensor, popolato da omini alla Magritte.

Qui lo stile maturo di Ek si dispiega in pieno. Temi simboli e tic compresi...

tratto da

"Mats Ek all'Opera tra espressionismo e inconscio"

Sergio Trombetta

Dominique Bagouet

2008-07-19T11:24:00.003+02:00

"Si ho voglia di dire che esiste una danza francese. Ha da circa dieci anni una forte espansione... ha prodotto molti giovani artisti, che però non trovano spazio per esprimersi, forse perchè sono troppi. Ha prodotto molta ricerca ma è poco ufficiale.

La danza in francia è ancora dominata dal classico. Se parliamo di coreografi contemporanei come Claude Galllottà, Règine Chopinot, Daniel Larrieu o il sottoscritto non bisogna credere che abbiamo troppi mezzi per lavorare. Da parte mia non posso pretendere di avere più di dieci danzatori nella mia compagnia. Per questo non posso avere che un piccolo repertorio o un atelier di ricerca costantemente. E' un esempio.

Il danzatore è fragile. E io mi sento troppo spesso rinchiuso a causa dei mezzi limitati. Se la danza francese esiste, essa non ha ancora i mezzi per vivere realmente. Se la danza contemporanea ha un grande riconoscimento mediatico, non esiste da un punto di vista istituzionale.

Nello stesso tempo sarebbe un peccato istituzionalizzarsi troppo, ma la differenza con l'istituzione danza classica è tale che non corriamo certo il rischio di scornarci"

stralci dell'intervista (1991) a

Dominique Bagouet

Loik Touzé

2008-07-12T10:58:00.003+02:00

"non è solo la distanza che conta ma la qualità del movimento: se questo è forte lo sguardo si allontana intimidito, diciamo così, e cerca di "sopravvivere" alla visione. Al contrario più i materiale è debole e più lo sguardo si avvicina. "

"quello che amo è l'interprete. Il lavoro dell'interprete è agire. La danza non si occupa di rappresentare il mondo, quello lo fa già il teatro che cerca di raccontarne il senso. La danza cerca luoghi di azione... agire il senso, agire lo spazio..."

Loik Touzé

Saburo Teshigawara

2008-07-10T21:40:00.003+02:00

La vita, la danza... tutto convive perfettamente in armonia. In entrambi i casi ricerco la bellezza. Sono convinto che la bellezza provenga dall'ignoto, dal misterioso, anche dal nostro stato d'animo. Siamo esseri flessibili e mutanti, in continua trasformazione.

Io faccio parte di quelle persone sempre pronte a svelare l'ignoto, la bellezza per poi trasformarli in teatro, danza, movimento... sentimento allo stato puro."

S. Teshigawara

Anna Huber

2008-07-07T11:31:00.002+02:00

Il rigore e il rischio, la precisione e la provocazione, la serietà e l'ironia...

intendo la coreografia come investigazione dei confini e dei limiti prestabiliti, un continuo mettersi alla prova esplorando il nuovo partendo dal noto.

Mi piace partire da cose semplici ed essenziali, spesso astratte, legate alla mia concezione della danza, ma anche intime e personali.

Anna Huber

Mario Pasi

2008-07-06T11:45:00.002+02:00

... a questo punto sarebbe necessario che artisti e compagnie italiani tornassero a pensare all'importanza del consenso del pubblico: il tempo delle provocazioni è finito, gli ultimi ribelli fanno ormai povere battaglie di retroguardia e troppi mediocri artisti hanno, come si usava dire, "calcato le scene". Attori che non sanno recitare, danzatori che non sanno ballare, comici che non fanno ridere sono sempre davanti a noi, mentre il Moloch televisivo omogeneizza tutto verso il basso...

Mario Pasi

(Danza e Danza-giugno 2008)

???

Ancora a caccia di giustificazioni?

Depistaggio?

Superficialità?

Saburo Teshigawara

2008-07-06T11:25:00.001+02:00

Il rapporto tra fisicità e suoni che ci circondano è molto stretto. Quando urliamo il nostro corpo è in tensione, nei sussurri e nei silenzi tendiamo a rilassarci.Tutto questo è nel nostro inconscio e la danza lo trasforma in immagine.

Saburo Teshigawara